09/06 – kl. 10-12 Room E203 (Aktersalongen)
Martin Farran-Lee, Staffan Schmidt, Richard Topgaard
Proposing a K3 publication series – a discussion

During the spring the formation of a K3 in-house produced publication series now results in a platform to be shared and discussed.

We have been looking at web-publication, shaping a graphic design identity and questions related to what kind of material would be relevant, and make sense of it in an academic context, and outside.

Please join us for a presentation and a discussion on openings and possibilities.

Memory on Trial, Media, Citizenship and Social Justice

20/05 – kl. 10-12 – Room E203 (Aktersalongen)

Oscar Hemer, Professor, Anders Høg Hansen, Assistant Professor, Malmö University

The book approaches the memory sharing of groups, communities and societies as inevitable struggles over the interpretation of, and authority over, particular stories. Coming to terms with the past in memory work, alone or with others, is always unsteady ground and the activation of memory will always relay imaginations of futures we want to shape and inhabit.

The contributors all explore in different ways how citizens can actualize a public and how citizens and groups struggle with their pasts and presents – and other group’s understandings – in their work for futures they dream of, or envision. This implies an engagement with the notion of social justice, which in turn entails trial and revision of ideas and procedures of how to share the world. But to share also requires some kind of common ground and distributed power.
The anthology thus engages with a range of cases that bring views and voices back in public, demanding justice, recognition, sometimes literally triggering new trials.
Some of the memory work is done strategically, in the context of communication for development and social change interventions where NGOs, community-based organizations, governments or UN agencies pursue not just voice and views, but also very material demands for social justice and social change.

The anthology contains theoretical as well as case-study contributions. The contributors are: Kendall Phillips, Thomas Hylland Eriksen, Jo Tacchi, Thomas Olesen, Thomas Tufte, Tamar Katriel, Elizabeth Bird, Alfonso G Dagron, Toby Butler, Oscar Hemer, Ayisha Abraham, Sarah Nuttall, Anders Høg Hansen and Erling Björgvinson.

08/04 – 10-12 – Room E203 (Aktersalongen)
Bo Reimer, Professor in Media and Communication Studies, Malmö University
Media Interventionism – presentation of an on-going book project

25/03 – kl 10-12 – Room E203 (Aktersalongen)
Berndt Clavier, Senior Lecturer, Malmö University
Pale Kings of the bios politikos: Wallace, Barth, Pynchon and the Politics of Literary Form

Berndt Clavier holds a PhD degree in American Literature but has also published in various other fields, including migration studies and cultural studies. In 2007, he published John Barth and Postmodernism: Spatiality, Travel, Montage (Peter Lang). The seminar is a continuation of that work and addresses the way literary form might be understood as a technē for the crafting of ethics and politics. The focus of the seminar is on the ways the cultural and historical techniques of the novel may be brought to bear on recent American postmodernist fiction, Wallace’s posthumous The Pale King (2011), Barth’s The Development: Nine Stories (2008) and Every Third Thought: A Novel in Five Seasons (2011), and Pynchon’s Bleeding Edge (2013).

18/03 – kl 10-12 – Medea
Seminar on Openness
Politics, practices, problems and potentials of openness: the debate spans Open Data Creative Commons, Open Knowledge, Access, Inclusion, Participation, Appropriation and Privacy.
Join the Living Archives group to discuss the manifold dimensions of openness. Anyone is invited to offer statements or provocation to launch the discussion.

http://livingarchives.mah.se

18/02 – kl 10-12, Room E203 (Aktersalongen)
Katarina Karlsson, University of Gothenburg
Det essentiellt ”feminina” – en kartläggning genom konstnärlig praktik av det feminina territorium som den tidigmoderna musiken erbjuder

I vårt samhälle pågår ett ständigt namngivande av vad som är “kvinnligt”. Att använda ordet ”feminin” i kombination med ”essentiell” är provocerande. Samtidigt används begreppet ständigt till exempel i tv-programmen ”Trinny och Susannah stylar om”, där olyckliga kvinnor kläs upp och stylas till “femininare” versioner av sig själva. Men begreppet ”femininitet” har inte alltid gjort kvinnor lyckliga. För fyra hundra år sen i England förknippades kombinationen kvinnlighet och musik med horaktighet och lättja. I debatten som föregick det engelska inbördeskriget (1642-1651) ansågs musik leda till dålig moral genom att vissa element i musiken, som drillar, falsettsång och kromatik, förkvinnligade män. I denna sociokulturella kontext uppstod genren lutsång, en tonsatt text där en förskjuten älskare begråter sitt öde och anklagar kvinnan för falskhet, svek och grymhet. Sångerna skapar en matris för kvinnans beteende där hon fråntas möjlighet att vara vänlig, rädd eller ointresserad. Kärlek eller hat är de enda alternativen. I många sånger övergår anklagelserna till hot om självmord och i ett fåtal till hot om våld.
När verbal aggression har belysts i kombination med musik har det hittills handlat om rap och rock. Tidigmoderna lutsånger har betraktats som kärlekssånger. Att verbal aggression som gränsar till ett dysfunktionellt beteende ingår i lutsångernas retorik är uppmärksammat av litteraturhistoriker, exempelvis Cynthia E Garretts artikel Sexual Consent and the Art of Love in the Early Modern English Lyrics, 2004. Trots detta är det ignorerat både av de som utför musiken och/eller skriver om den. Den luckan vill jag fylla med det här projektet.
Allt oftare framförs tidigmodern musik i genreöverskridande sammanhang, men knyts sällan till andra discipliner som genusteori och psykologi.
I det här projektet synliggörs det kulturella bagaget som medföljer begreppet ”femininitet” från tidigmodern debatt för att förstå något om maktstrukturer idag.
Genom att många sångtexter på några få rader går från avvisad kärlek till besatthet och hot, vill projektet kartlägga hur psykologiska mönster sammanfaller med tidigmoderna kärlekssånger. Den retorik lutsångerna representerar jämförs med textmeddelanden mottagna av offer för stalking för att synliggöra en grå-zon som kan skapa igenkänning genom publika framträdanden. Detta är viktigt för att många människor någon gång kan ha varit i närheten av ett sådant beteende eller blivit utsatta för det. Med den kraftfulla emotionella kommunikation som musik innebär kan projektet leda till större förståelse för hur en strategi av detta slag uppstår. Genusteori kommer att användas för att se hur kön görs i tidigmodern musik. Lutsångernas retorik analyseras och jämförs med textmeddelanden mottagna av kvinnor utsatta för verbal förföljelse via sms, facebook, mail mm.
Två kvinnliga tonsättare åter-komponerar tidigmoderna musiken för solist och vokalensemble Med hjälp av publika framföranden i Sverige och England kommer de utmaningar och provokationer som uppstår ur detta nå många och helt andra människor än de som nås av vetenskapliga artiklar.

11/02 – kl 10-12 – Medea
Luca Simeone, PhD Candidate in Interaction Design
Translator, traitor? Translational processes and academic entrepreneurship in design labs – 75% Seminar
Discussant: Scott Brown, Parsons DESIS Lab – The New School

This study builds upon the concept of translation in order to investigate three academic labs and their entrepreneurial dimension: Medea at Malmö University, MIT SENSEable City Lab and metaLAB (at) Harvard. The three labs are headquartered within academia, but use design to foster coordinated actions with different stakeholders (industry, government, NGOs, citizens).
This dissertation argues that in these situations design can (1) favor translational processes, where ideas, concepts, requirements, needs, interests of multiple stakeholders are translated into different languages or articulations, for example through the production of sketches, visual representations, prototypes, and (2) consequently connect and align the stakeholders to a point where coordinated actions can be carried out.
Findings – Findings emerge as perspectival constructs and illustrate that design-based translational processes favor entrepreneurship in the specific form of coordinated action. As the Italian adage ‘traduttore, traditore’ (‘translator, traitor’) suggests, these translation processes unfold through relations of power and resistance, cultural slippages, appropriations and remixes of meaning.

If you are interested to read the entire text or a 30-page extract please send an email to luca.simeone@mah.se

The laws of armed conflict, in particular the principle of distinction, take protection of the civilian population in times of armed conflict as its main objectives. In doing so the Principle of distinction between civilians and combatants in time of attack, produces its ‘legitimate target’ at the intersection of a certain configuration of ‘knowledge-vision’. This configuration is comprised of organisation of adversarial willpower in terms of state army as well as a series of material obligations on part of combatants in order to make themselves ‘visible’ at all times. In insurgency however there is no such thing as compliance with the legal obligation of visibility on part of the insurgents. Given the invisibility of the insurgents, the counterinsurgent forces, in our case the US, engage in expansive practices of visualisations. I seek to look in to the practices of the US COIN forces in order to understand what is the image of the target in contemporary armed conflicts.